Выставка, 16+
Наследие авангарда
Выставка посвящена теме художественной преемственности и тому, как современные авторы переосмысляют идеи русского авангарда и искусства XX века. Работы участников не стремятся к прямому цитированию исторических форм, а вступают с ними в диалог – через личную мифологию, исследование памяти, телесности, языка символов и поиск нового визуального высказывания. Проект демонстрирует, каким образом идеи авангарда продолжают существовать в современном искусстве, трансформируясь и приобретая новые смыслы в контексте сегодняшнего дня.
Ирина Клычникова обращается к эстетике русского авангарда через технику линогравюры. В ее работах прослеживаются отсылки к художественному языку Эля Лисицкого и Казимира Малевича – геометрии, ритму и конструктивному построению пространства, переосмысленным через современную графическую практику.
Металлическая скульптура Дарьи Клементьевой посвящена категории времени в поэзии и философии Велимира Хлебникова – поэта и одного из ключевых деятелей русского авангарда. В основе работы лежит идея цикличности темпорального развития. Попытка Хлебникова преодолеть время осмысляется художницей как часть утопии эпохи русского авангарда и конструктивизма.
Таня Клят работает с темой радикальной абстракции, создавая скульптуры, построенные на экспрессивных и неопределенных формах. Обращаясь к авангардным идеям беспредметности, художница одновременно возвращает в свои работы фигуративные элементы, тем самым восстанавливая связь между традицией и авангардом, абстракцией и телесностью.
В проекте «Своя комната» Маша Челнокова обращается к наследию Дзиги Вертова и его концепции «киноглаза», исследуя границы между личным и социальным пространством. Работа представляет собой фиксацию повседневной жизни в режиме реального времени, обращая внимание на незаметные состояния и процессы, которые остаются частью нашей реальности, но редко становятся объектом наблюдения. Комната в проекте является пространством предельной личной честности – местом, где человек остается наедине с собой вне социальных ролей.
Также в экспозиции представлены работы Константина Чиркова – автора визуальной концепции фестиваля «Новое движение» этого года. Художник создает насыщенные символизмом произведения, соединяющие фигуративную и абстрактную живопись. Его практика демонстрирует, что художественный опыт предыдущих поколений, историческая память и визуальный язык разных эпох продолжают существовать внутри современного искусства, влияя на способы восприятия и художественного мышления.
Проект «Наследие авангарда» становится пространством диалога между прошлым и настоящим, напоминая о том, что искусство неизбежно сохраняет связь с предшествующими поколениями, осознанно или интуитивно продолжая их идеи, поиски и художественные жесты.
- Куратор выставки
- Виктория Шишкова
Ирина Клычникова
Окончила магистратуру в Мастерской Бориса Трофимова, курс графического дизайна в МГХПА им. С. Г. Строганова. Современная художница, работающая в жанре графики и создающая работы методом высокой печати. Минимальное сочетание формы и цвета в абстрактных композициях является для нее достаточно четким и емким художественным высказыванием. Каждый оттиск делается на офортном станке по принципу линогравюры слой за слоем. Колерует типографскую краску вручную, работает с текстурами. Постоянная участница выставок, ярмарок и фестивалей современного искусства. Также занимается графическим дизайном, типографикой, скульптурой, фото- и видеосъемкой, кинетическими мобилями.
Дарья Клементьева
Междисциплинарная художница, выпускница MSCA. В своей практике исследует бытие как шифр, который человек постоянно пытается разгадать через язык, символ, миф, текст. Важное место в ее творчестве занимает обращение к литературному контексту, архетипам и символам. Работает с медиумами живописи и керамики, создает объекты и инсталляции. Участница проектов в ЦСИ «Винзавод», Музее истории ГУЛАГа, Центре «Зотов», галерее Ruarts, резидент мастерских СВОДов. Ее персональные проекты были представлены на площадках арт-пространства «Куб» в Москве.
Таня Клят
Художница, скульптор, окончила МГУ и Британскую школу дизайна. Вошла в топ-100 молодых современных художников России по версии авторитетного портала InArt и топ-35 арт-рейтинга народного голосования «Мне нравится» портала 49art. Участница российских и международных ярмарок современного искусства. Резидент Открытых студий «Винзавода», White Room Foundation и Дома культуры «ГЭС-2». Сотрудничала с галереями в Москве, Лондоне, Катаре. Ее работы находятся в фонде музея Зверевского центра.
Маша Челнокова
Выпускница программ «Современное искусство» Московской школы современного искусства и «Основы изобразительного искусства» Британской высшей школы дизайна. Работает с инсталляцией, объектами, графикой, коллажом и видеоартом. В своем творчестве затрагивает темы идентификации, бессознательных процессов и эскапизма, осмысляет проблематику вытеснения прошлого. Художницу волнует граница между внешним телом и его внутренней жизнью, а также соответствия и различия между ними.
Константин Чирков
Автор визуальной концепции фестиваля «Новое движение» 2026 года. Профессиональный художник, иллюстратор и графический дизайнер. Один из создателей аукциона бюджетного искусства Artoholics. Победитель первого московского фестиваля уличных видов искусства Street Art (КЦ им. И. М. Астахова). Участник коллективных выставок. Работает в смешанной технике (акрил, аэрограф, карандаш, paintstick, трафарет), создавая фигуративную живопись. Ее центральным объектом является персонаж Noheroes, через которого раскрываются интересные автору аспекты современной жизни. Его работам присущи яркая цветовая палитра, нестандартная композиция, обилие текстур, а также некий шумовой эффект, создающий вибрацию и впечатление осознанной заклатеренности. Произведения художника находятся в частных коллекциях в России и Германии.
Виктория Шишкова
Куратор выставки
Искусствовед, магистр истории искусств, специалист по послевоенной британской живописи и современному искусству. Окончила РГГУ и НИУ ВШЭ. Повышала квалификацию в Sotheby’s Institute of Art и MoMA. Долгое время работала в ГМИИ им. А. С. Пушкина на руководящих позициях. Спикер Forbes. Основатель галереи современного искусства и аукционного дома «Триптих» (Москва, Тверская, 3). Занимается развитием и популяризацией современного искусства, читает лекции и курирует выставки.